上证报中国证券网讯（记者刘暄）在5月12日举行的“金瓯无缺 —— 海峡两岸当代艺术与文化创意展”数字展览现场，展厅的数字沉浸区，传统文化焕新内容创作导演陈雷团队创作的数字多媒体舞台美术作品《长恨歌》以2分20秒的光影叙事，将观众带入唐宫深处。

　　与会行业人士普遍表示，数字科技可以为传统文化带来创新性表达，AI不会取代人的“味道”。

　　在展厅另一侧的古朴视听空间，正在展示南音艺术家王心心的《琵琶行》吟唱。据悉，南音又称南管、弦管，起源于唐，形成于宋，被誉为“中国音乐史上的活化石”，近乎原样保存唐宋音乐风貌。

　　“从舞台创作到影视创作，再到VR、XR前沿技术应用，媒介不断迭代，始终以共情为创作内核。”陈雷接受上海证券记者采访时表示，此次跨界数字艺术、探索实验性表达，是他持续深耕传统文化当代表达的又一次大胆突破。

　　他介绍，作品以高科技影像、动态捕捉与戏曲表演深度融合，这些《长恨歌》经典场景以数字化视角沉浸式焕新呈现，以京剧《大唐贵妃》为创作蓝本，对传统京剧表演意境进行大胆重构。

　　陈雷表示，传统京剧在当代语境下的创新可能，也成为本次数字创作的重要灵感。

　　“传统戏曲的魂——唱腔、身段、表演，必须坚守；但我们可以用数字技术，改变观众‘看京剧’的方式，缩短舞台与当代人的距离。”陈雷阐释创作理念时称，并非要改变京剧本体，而是以数字科技为传统戏曲打造更具沉浸感的“当代视觉语境”，让观众身临其境、产生更强情感共鸣，让经典被更多年轻人看见与喜爱。

　　谈及AI等新技术对艺术创作的影响，陈雷表示：“技术最终是为内容服务。千百年来，人类一直在讲故事、传达情感，只是载体从岩画、壁画、雕塑变成了今天的AI工具。它让表达更多元、更立体、更具沉浸感，但传递的美好与共通的情感从未改变。”

　　他认为，AI不会取代艺术家，因为人的灵性、感知力、想象力以及人与人之间的情感共情与共振，是AI无法替代的。

　　“人的‘味道’、人的审美力，这是AI无法取代的。”本次展览策展负责人表示，一些决策和审美判断，必须由人来完成。时代在变，艺术家必须改变，但人的“味道”必须保留。“我们要做的，就是把好的美感与人的记忆放进去，和AI共生共融。”他说。

　　“两岸企业家峰会的文创联盟也正在积极培育AI艺术和艺术家团队。”该策展负责人透露，以往做数字艺术的作品只能存在于线上，观众只能通过手机、电脑观看，但美术馆的价值恰恰在于把数字艺术带到线下，让观众真实地看到，甚至触摸到。

　　“我们正在研究做一个有智能体的AI艺术家，它能自己思考、自己创作，而且不单做数字艺术品，还能做绘画、做雕塑，真正落地到实体展览中。”他说。