AI短剧正以不可阻挡之势席卷海内外市场。

　　2026年1月底，一部名为《从赖皮蛇开始吞噬进化》的AI漫剧上线。

　　这部剧没有真人演员，没有摄影棚，也没有传统意义上的剧组拍摄。上线一周后，播放量突破2亿，成为开年爆款。新美集团漫森文化创始人黄浩荣告诉第一财经记者，这部剧最终收入超过1000万元，投资回报率超过15倍。

　　在海外市场，AI短剧《After Divorce: My Five Brothers Paved My Way to the Billionaire Throne》上线两周即进入海外短剧热榜，井英科技创始人朱江告诉第一财经记者，该剧的票房超过100万美元。此后，他们又上线了《The Billionaire's Return》，累计收入达到数百万美元。

　　越来越多的爆款故事，让AI短剧成为内容行业最热闹的赛道。

　　DataEye研究院提供给第一财经的数据显示，今年4月，仅抖音原生端单月新增AI剧/漫剧就达到4.42万部，而同期新增真人实拍微短剧仅3248部，AI短剧产量已经是真人短剧的13倍以上。

　　短剧行业的生产方式，正在被AI彻底改写。

　　异军突起

　　AI短剧的爆火，追根溯源绕不开漫剧。

　　在AI漫剧行业里，“酱油”比黄浩楠的本名更响亮。

　　酱油并非传统影视从业者。他做过服务员、搬运工、贴膜、卖手机、修电脑，后来开始在网吧写网文小说。多年网文写作经历，让他对玄幻、脑洞类题材形成了敏锐嗅觉。

　　2024年底，他注意到一部动态漫在抖音端突然爆火，而其内容方向，恰好与自己熟悉的网文风格高度重合。但传统动态漫成本很高，每分钟制作费用接近5000元，一部剧的投资规模已经堪比真人短剧。就在此时，AI视频模型能力开始快速迭代，他产生了一个念头：“能不能用AI做？”

　　随后，酱油迅速组建团队，尝试了当时几乎所有主流AI视频工具，最终推出了首部AI漫剧《代管截教，忽悠出了一堆圣人》。整部剧制作成本仅十余万元，但最终播放量超过3000万，毛利率达到70%以上，净收益接近30万元。

　　凭借这次成功，酱油决定全面“All in AI漫剧”。到2025年8月，抖音AI短剧爆款榜前十名中，多部来自酱油团队。2026年，酱油预计公司全年营收将达到10亿元左右，净利润约2至3亿元。

　　在酱油看来，AI漫剧行业有三大壁垒：IP、剧本、运营。同时他也意识到，2026年将是“AI拟真人大爆发的一年”，更多人会从漫画风格转向真人影像，触达更广泛的观众。

　　爆款AI真人剧《秦岭青铜诡事录》背后的42工作室负责人崔一鸣向记者介绍，团队在今年1月便开展AI视频技术测试，彼时字节跳动尚未推出 Seedance2.0，先后试用了Google Veo3、Grok 等多款模型，当时主要依靠图生视频创作。测试后团队判断，AI真人精品剧集模式已趋于成熟，能够呈现标准电影级画面质感，确定以此为核心发展方向。恰逢春节期间Seedance2.0正式发布，崔一鸣团队发现它的画面质感相较过往模型实现显著提升，素材可直接文生视频，省去配图环节，制作流程大幅优化，于是团队迅速切换至这一平台。

　　入局者还有传统影视行业的从业者。从胶片到数字再到AI，导演唐季礼经历过无数次技术迭代。他过去执导的《红番区》等动作电影里，没有吊钢丝，没有数字特效，全是肉身在危险中搏出来的真实感。近年他扎进了AI短剧赛道，《风水天师》第一季拿下了6亿播放量。

　　成本与效率甩开真人短剧

　　AI短剧能够攻城略地，背后是一套全新的成本与效率逻辑。

　　AI短剧最直观的优势，是把传统短剧的制作周期从“月”压缩到了“天”。这种“低成本、高效率”的模式，让创业者敢于放手去“赌”。

　　短剧最核心的工具是视频模型。目前主流的工具是字节旗下的Seedance 2.0、快手可灵以及VIDU等。在编剧方面，一些团队会使用到如智谱的GLM、Anthropic的Claude系列，这类模型在处理超长文本、长期记忆方面表现突出。制图方面，OpenAI的GPT Imagine 2成为了新的热门工具，业界常用的还有Midjourney、谷歌Nano banana等。剪辑和传统流程区别不大，目前仍然依靠人工剪辑，所使用到的工具是视频编辑软件Adobe Premiere，或苹果系统里的视频编辑软件Final Cut Pro。

　　在一系列AI工具的“加持”下，酱油透露，从团队拿到剧本到制作完成，仅需要两天时间即可上线。并且AI短剧的商业模式收益较高，一部成本5万元的AI漫剧最高可以挣到1000万，且在一个月内实现回款。

　　黄浩荣告诉记者，目前新美集团旗下的漫森文化拥有真人剧和AI剧两大团队，真人剧团队有300余人，AI短剧的团队是50余人，但产能是一样的——两个团队每个月都能产出10-15部短剧。

　　效率提升的同时，人力结构也被彻底重塑。以往一部普通的真人实拍短剧大概需要40人，包含编剧、导演、摄像、灯光、演员、化妆、道具、布景、场务等等，各司其职。但现在同体量的一部AI短剧，只需要3-10人，所有和现场拍摄相关的部分都消失了，通常的制作流程是，编剧出剧本，经过内部委员评审，通过后开始立项，分配到AI制作组，由导演将剧本变成分镜，下发到抽卡师进行镜头抽卡，然后由剪辑师剪辑成片。若是更精品的AI短剧，不少公司在制作流程上还会用到虚拟形象设计师、AI画面精修师等新岗位。

　　“抽卡师”也就是提示词工程师成了核心工种。他们不断向AI模型输入提示词，生成画面，不满意就重新生成，直到“抽”出满意镜头。过去需要摄影指导、灯光师和演员共同完成的镜头表达，现在被压缩进一行行提示词里。

　　黄浩荣说，漫森文化的定位是精品短剧，做一部AI短剧大概需要10人，大概一半的人力用在抽卡。而团队内部模型的“抽卡率”大约只有20%，也就是说，平均生成5次，才能得到一个满意画面。这个反复调试的过程，构成了新生产模式下最耗时、也最考验团队功力的环节。

　　抽卡的背后，是一张昂贵的算力账单。这里的算力成本通常指的是调用视频、图像、大语言模型的API费用，团队会按Token付给模型平台方。也就是说，模型平台方往往就是算力提供方。因为涉及抽卡，视频又是最核心的算力成本。

　　以字节跳动的Seedance 2.0模型为例，其定价为：含视频输入28元/百万tokens，不含视频输入（纯生视频）46元/百万tokens，折算下来约1元/秒。

　　DataEye研究院负责人刘尊指出，当前主流模型按秒计费，如果不计算模型工具方偶尔的折扣、优惠，最高的情况下算力成本约1-3元/秒，1分钟视频对应60-180元，叠加2至5轮迭代修改后，单分钟综合成本会达到2000元以上。

　　AI视频创作工具AIpai.ai创始人陈坤对记者表示，在团队制作成本中算力最高会占到70%的比例。黄浩荣也表示，漫森的AI短剧中算力成本占比超过一半，“但如果打磨精品，时间成本、人力成本也会拉高一些。”

　　而从整体成本看，刘尊对记者表示，传统真人实拍短剧的单部制作成本普遍在40万至80万元，而同等水平的AI短剧成本在10万元左右，约为真人短剧的四分之一甚至更低。AI解说这类漫剧成本会更低，3D玄幻类漫剧略微偏高，具体成本视内容的质量、原创度等有所不同。

　　漫森文化提供的数据类似，黄浩荣表示，旗下A级的真人实拍剧制作成本大概是50万到80万，S级“基本没有低于过140万”；AI短剧成本则在15万到20万的区间，也大概是真人实拍剧四分之一的成本。

　　从成本与回报的角度看，陈坤把AI短剧的商业模式比作“花20块钱买彩票”：虽然可能中的奖没有以前传统影视模式100块买的彩票大，但投入和风险也小了。黄浩荣透露，真人短剧的收入天花板更高，一部制作成本两三百万的真人剧可以达到10亿播放量，投资回报率超百倍，这是目前AI剧还无法企及的。但AI短剧的净利率能高出一半。

　　对于短剧从业者，AI的魅力不仅是降低了成本，还为解放生产力提供了新的选项。

　　朱江则采用“连载发行”模式来对冲风险。以往真人短剧集中拍摄再上线，一旦不火，前期的全部投入就成了沉没成本。AI短剧参考网络小说的逻辑，先上线几集观察用户反应，再决定如何更新、是否继续投钱。这种小步快跑、数据驱动的打法，也是AI短剧在成本优势之外的另一重竞争力。

　　“（AI短剧）最厉害的不是省钱，而是让一些本来拍不起、试不起、赌不起的故事，终于有机会被讲出来。”一位入局AI短剧的从业者这样总结。生产工具将试错成本大幅压低，让更多人拥有进入影视行业的机会，也让过去许多因为预算、周期和风险而无法实现的题材，第一次具备了被拍出来的可能。这或许才是这场AI短剧狂飙背后，真正深远的改变。