近期，随着《功夫女足》《八仙》等电影上映，暑期档（6月1日至8月31日）开始升温。据网络平台数据，截至7月23日，2026年暑期档市场的票房收入已突破50亿元。

　　《中国经营报》记者注意到，这个夏天上映的《八仙》《三国第一部：争洛阳》《大唐妖探》《悟空大圣》等国风动画影片颇受观众欢迎或期待。据不完全统计，从2015年暑期《西游记之大圣归来》打开国漫新路后，2019年暑期《哪吒之魔童降世》也成为当年爆款，此后每个暑期，皆有动画电影“护盘”。

　　对此，中国文化产业协会沉浸式文旅产业专业委员会主任委员卜希霆指出，这个夏天十余部国风动画“兵团作战”，不只是“档期热”，更是国漫产业阶段性的“集体回潮”。他表示，随着国产动画电影成为暑期档电影的支柱，国漫从青春期进到成熟期，“群狼战术”替代“单兵突进”是电影产业高质量发展的必然。

　　国风动画受捧

　　“现在国产动画电影的特效做得真不错。”看完《八仙》的观众胡星如此感慨道。

　　继《功夫女足》掀起国民观影热潮后，《八仙》又带来了一波市场热点。据灯塔专业版数据，7月21日，国产动画电影《八仙》上映四日，累计票房已达3.4亿元。灯塔专业版将其总票房预测从开画前的11亿元区间大幅上调至18.83亿元。

　　在业内看来，《八仙》7月18日提档公映，点映+预售票房破亿元，踩中了一个国产电影关键转向：即国风动画从“拼特效”走到“拼叙事”。该影片把八仙还原为“市井草台班子”，相关人物组团潜入蓬莱假扮神仙，把仙界做成“有KPI、要打卡”的职场，“神仙也是打工人”这一叙事精准戳中青年人的情绪。

　　卜希霆认为，上述电影多数来自传统文化IP创新改编，这类传统IP的焕新不在于“魔改”，而在于让古人成为解决今人烦恼的“情绪解药”，《长安三万里》《白蛇》《浪浪山小妖怪》都是走的这一路径。而且，其观影人群覆盖全年龄段：儿童可以从奇幻冒险和特效中获得乐趣，青年观众能够关注人物关系和叙事，成年人则能从剧情中看到更多现实隐喻。

　　清华大学爆点战略营销顾问孙巍则指出，国风题材电影取材于博大精深、耳濡目染的国学文化，用当下的视角讲述老少皆宜的经典故事，不仅拥有强大的文化底蕴，更拥有广泛的消费群基础。他分析道：“像《八仙》类的国风动画电影引发观影热潮，最主要的原因是题材上借用传播广的神话故事，并且在内容上进行了与时俱进的鲜活创新，反映了当下普通人内心所思所想，这种 ‘接地气’引起了观众的共鸣，给大家提供了轻松的情绪价值。”

　　据悉，《八仙》由东方梦工厂西南总部成都画梦成帧牵头制作。值得一提的是，成都也是《哪吒》系列电影和《王者荣耀》游戏的诞生地，还培育出《万国觉醒》《遮天》等一众精品IP并组建“成都IP天团”，形成国风动画、游戏电竞、创意设计多赛道并进的产业格局。

　　对此，卜希霆认为，目前我国影视产业集群进一步成熟，区域性影视集群推动了更多优秀动画的诞生，“集群抱团发展”已成国产动画电影的现实成长氛围。例如，《八仙》核心制作100%在成都天府长岛数字文创园内完成，园区70余家企业百米内协作，广州、上海杨浦、杭州艺创（AIGC孵化地）也是如此。此外，“厂牌化”分层，今年暑期15部以上动画涌入，7部国风由头部团队分食，不再是《大圣归来》式单点爆款独撑，而是“全类型覆盖不同受众”的体系化竞争。

　　值得一提的是，内地上映后，《八仙》的海外发行也已布局。公开资料显示，作为出品方之一，华人文化集团公司旗下华人影业将负责《八仙》的全球发行，《八仙》将从8月13日起登陆澳大利亚、新西兰、巴布亚新几内亚的院线；8月14日起，在北美、英国、爱尔兰和荷兰上映；9月4日将与第三批海外观众见面，覆盖欧美、大洋洲、东南亚等多国多地。

　　如何抓住暑期流量

　　今年以来，如何通过票房带动文旅、餐饮、零售综合消费、形成“观影—美食—购物—出游”的完整消费闭环成为业内的热门话题。

　　在业内看来，动画电影既可以拉动票房也带动衍生品热销，推动了电影产业从单一票房经济向全产业链开发转型。

　　据八仙文创产品负责人介绍，其在IP产品开发中兼具国风美学和前卫潮玩的双重属性，并通过非遗工艺进行了年轻化的表达，覆盖了多个使用场景。

　　近年来，“跟着电影去旅行”成为新风尚，被影视剧带火的旅游目的地不在少数然而，目前多数项目仍停在“打卡拍照”的初级阶段，真正的“电影+文旅”要从“取景地打卡”升级为“在地叙事沉浸”。例如，《我的阿勒泰》带火了新疆阿勒泰，《黑神话：悟空》让山西大同、朔州等古建城市持续出圈，《去有风的地方》让云南大理成为都市人的向往，《繁花》让上海黄河路等取景地热度攀升，《狂飙》让广东江门长堤街区客流量大幅增长，《哪吒之魔童闹海》则带火了四川宜宾的“哪吒故里”。

　　对此，卜希霆告诉记者，在影旅深度融合的战略驱动下，“跟着电影去旅行”，正让电影的“票根”经济效益进一步凸显。暑期档电影也成为激活夜间经济与暑期文旅市场的流量引擎，但暑期档的升温，不该只停留于一组票房数字，应该让“看电影”变成“入戏山河、打卡城市、带走周边”的完整链条，推动电影的“光影流量”真正转化为文旅深度融合的“城市增量”。

　　据记者观察，针对暑期动画观影热，部分影院推出亲子套票和特色餐饮。成都某电影院的工作人员则告诉记者，目前《功夫女足》和《八仙！》是观众主要的选择，占比约在70%—80%的区间。同时，针对世界杯观赛这一需求，影院还安排了夜间专场等活动持续提升营收。

　　值得一提的是，“影旅融合”这一设想在AI技术的辅助下更进一步。例如，《功夫女足》作为国产垂直影视AI系统首次在院线A级商业片中实现规模化落地的商业电影，全片特效镜头超过1200个，全程接入由中国儒意自研的“C-live视觉智能体”系统。据了解，《功夫女足》影片全部在深圳取景，其核心取景地大鹏新区溪涌度假村预计在7月底开放，影迷凭票根可享受住宿、餐饮专属折扣。

　　影视科技企业人士陈明（化名）告诉记者：“当下我们结合AI技术通过后期就能完成一些景区场景特效，但前期还是需要实地勘景才能收集相关场景的影像，这样也避免景区需要‘清人’的烦琐。”

　　在孙巍看来，在影像流量盛行的当下，“电影+”消费生态将传统“文旅”中的“文化”含义通过荧幕呈现出来，赋予观众、消费者更深层的文化体验。

　　今年以来，电影带来的流量也正迅速落地为实际的旅游消费。同程研究院相关人士分析认为，影视IP对旅游目的地的拉动已从早期的“昙花一现”转向“长效赋能”，取景地旅游热度持续时间已延长至6至12个月，优质IP甚至实现跨年持续增长。

　　关于如何让暑期档电影进一步高质量发展，卜希霆建议：“‘票根经济’要平台化，如山东‘鲁票票’把电影票根权益扩到交通、景区、赛事、会展，这套系统化制度比商户自发打折更可持续，建议16个‘电影+’的试点城市可参照山东模式进一步完善；暑期《八仙》《三国》等国风IP应把衍生品、潮玩、研学在制作期就纳入版图，而非映后才仓促上阵。”