开栏的话

　　长江浩荡，文脉千年。2025长江文化艺术季正浓墨重彩地铺陈展开，这个金秋，国内外的目光再一次聚焦长江、聚焦荆楚，看见长江、品读长江、礼赞长江。长江后浪推前浪，千年文脉的传承、绵延、创新与壮大，需要一代代人接续奋斗与创造。每一朵浪花都跃动着文明的脉搏，每一段波涛都沉淀着民族的记忆。为了挖掘、展示新生一代的长江儿女对长江文化的所思所感所创，即日起推出“浪花”专栏，看青年文化新秀们以文艺之笔绘江河新韵，以人文之思溯文明之源。

　　湖北日报全媒记者海冰实习生卢祺瑞庞泽超

　　长江，中华民族的母亲河，从世界屋脊发源，穿高山峡谷，汇百川入海，滋养了源远流长的中华文明。汨罗江畔的惆怅、青海湖的恬静、高山之巅的牧羊少女……9月11日，湖北美术学院昙华林校区，该校国际水彩画研究创作中心主任李宁翻开泛黄的速写稿，水彩墨韵一下将记忆拉回长江畔行走的时光——2016年至2017年，李宁受邀参与“万里长江人文行走”，与著名作家刘醒龙一起，从长江源头到入海口，他用水彩速写捕捉母亲河的脉动、记录母亲河的壮阔。那一段采风经历让他对长江生出更深的牵挂、思考与创作，在我国年轻一代画家中独树一帜；近年来，在数字大潮中，他与团队依托绘画专业技能，积极参与推进数字化长江文化保护项目，用数字守望长江。

　　行走现场水彩速写聚焦长江沿线的普通人

　　一部长江史，半部华夏史。

　　长江造就了从巴山蜀水到江南水乡的千年文脉，是中华民族的代表性符号和中华文明的标志性象征，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉。2016年6月，由湖北日报传媒集团楚天都市报主办的“万里长江人文行走”在武汉启航。活动以文化名家的行走和视野为线索，着眼于展现和记录长江上中下游的人文景观、地质特色和历史文化。主办方邀请了著名作家刘醒龙和青年画家李宁，图文并茂地展现长江及其沿线风貌。那一年，他37岁。

　　《聚力南海》 纸本水彩入选第十四届全国美展，获湖北省美展铜奖

　　“必须当天完成创作，压力还是挺大的。”李宁回忆，白天在长江沿线采风，晚上根据所见所闻以日记小稿的形式来创作，画稿完成后立刻传回报社，第二天就要见报。尽管很艰辛，但在他看来，活动非常有意义：与水文工作者同船采集泥沙数据、和藏族同胞同吃同住的经历，让他获得第一手素材；车辆在青藏高速堵了上百公里，一行人吸着氧气袋，他仍坚持创作的经历，至今难忘。不同于一些前辈画家对江河的宏大叙事，李宁水彩画将视角聚焦普通人——修桥工人、退捕渔民等，记录长江生态大保护下的时代切片。当代中国水彩画艺术大家刘寿祥如是评价他的创作：“李宁画中所流露出的对时光的追忆、对生活与生命的尊重是最为真切感人的。李宁将自身对生活的真诚感悟与水彩技艺融合，用平静朴实的笔触去捕捉风景背后的人文，用水彩画笔去吟诵真情实感的现实诗篇。”

　　《不再留恋》 纸本水彩荣获第五届全国青年美展最高奖

　　千年文脉生生不息从画笔到数字的文化守望长江之水万古奔流，千年文脉生生不息。当年“万里长江人文行走”对李宁影响很大，对长江，对大河文明题材格外关注与上心。近年来他创作了船系列，在全国斩获大奖。他说，船和码头，都很贴近于水彩，用水彩表现船只，是非常合适的，很能体现船与水的关系，体现水彩的韵味。“风景系列我还是很喜欢画船和水的，包括港口、码头，以后也将继续画下去。”在美术评论家看来，李宁的画如其人，宁静恬然。他恰如其分地把握了水彩清新明快的语言优势，同时在当代艺术纷繁的热闹氛围中，坚守着传统艺术家的那份安宁与淡然，这在现今浮躁的社会里很难得。

　　《丰收》 纸本水彩

　　眼下，湖北正聚力打造长江文化遗产保护高地、长江文明溯源研究高地、长江文化传承展示高地、长江文化交流传播高地。

　　李宁接受湖北日报全媒记者采访时说，从湖北美术学院刘寿祥教授创立全国首个水彩画系，到湖北新生代艺术家群体崛起，湖北正成为中国水彩的重镇。身在长江边长大且作为刘寿祥嫡传弟子的他，深感责任在肩，要把更好的画技一代代的传承下去。

　　近年来，李宁成为湖北美术学院水彩画研究室主任，他一方面在教学与创作中不断锤炼、提升传统技艺，描绘中国当代壮阔时代画卷；同时，他和团队还积极承担服务社会的职责，积极推进数字化长江文化保护项目，用AI还原濒危生物，建立长江生物多样性数据库，配合长江国家文化公园及长江博物馆建设，打造数字影像档案，努力让长江文化更好地保护、传承、弘扬。李宁基于长江人文行走的经历和感受总结凝练形成的项目，聚焦“长江的人文风光和艺术表现”，获国家级艺术基金资助并通过验收结项。这延续了他行走长江时的初心——既要体现专业水准又要雅俗共赏，让长江千年文脉生生不息，让公众通过艺术看见长江、读懂长江、呵护长江。

　　【责任编辑:刘建维】