作为中国最适宜发展数字文创产业的城市之一，成都正以一场汇聚全球目光的数字文创盛宴，给出自己的答案。

　　9月28日晚，“2025成都国际数字文创季”正式启幕。活动现场，一位名为David Crofts的英国游客的感叹——“成都不只有熊猫”，恰恰道出了这座城市在产业语境下，成都叙事新逻辑的生动注脚。

　　其背后，是两个互为表里、相得益彰的关键字：“造”与“燥”。“成都造”，是源头活水，是基于深厚产业根基的原创耐心与深度；“成都燥”，是澎湃浪潮，是立足多元消费场景、让广大民众近悦远来的城市活力。

　　源头活水：“成都造”

　　问渠那得清如许，为有源头活水来。城市发展的澎湃动能，离不开坚实的产业基础与持续的创新能力。

　　近年来，“成都造”的内涵已不再局限于传统的工业制造，更指向了那些看似无形、却能为城市叙事强力赋能的核心资产：数字文创IP。

　　一个城市的文化叙事，决定了其精神气质与长远魅力。IP，正是构建这种叙事的核心要素。本次文创季集结的28个成都本土头部IP，便构成了一个观察这座城市文化创新能力的窗口。从打破各项电影票房纪录的《哪吒》，到上线十年仍风靡全国、已内化为一代人社交符号的现象级游戏《王者荣耀》，再到链接历史文物与当代审美的《物华弥新》……这些作品的集中涌现，是成都数字文创产业长期耕耘、厚积薄发的结果。

　　这条“水到渠成”之路背后，是一条清晰可见的产业演进脉络。在过去很长一段时间里，成都无数优秀的创意人才、技术团队，在全球数字文创产业链中扮演着“幕后英雄”的角色，为众多知名产品与服务贡献着智慧与汗水。他们磨砺了技艺，积累了丰富的经验，也沉淀了对市场的深刻理解。

　　如今，伴随着成都持续优化的产业生态、引育人才的定力，这些“幕后英雄”正集体从产业链的“承接端”走向“原创端”，从幕后走向台前。他们立足中国文化、讲述中国故事，打造出属于自己的原创IP。

　　这种转变形成了强大的“人才虹吸效应”。曾为《流浪地球》《舌尖上的中国》等配乐的成都籍音乐家阿鲲，如今越来越频繁地回归故乡的舞台。他坦言，成都日新月异的城市发展和蓬勃的文创氛围，为创作提供了丰沃的土壤。人才的回流与集聚，进一步夯实了“成都造”的根基，形成了一个创意迸发、佳作涌现的良性循环。

　　澎湃浪潮：“成都燥”

　　宏大的文化叙事与产业布局，最终要通过可知、可感、可参与的真实体验来检验其价值。“成都燥”，所指向的正是这种由无数个体的选择汇聚而成的城市活力。

　　夜幕下的交子大道“超级IP潮玩大街”，提供了一个观察这种转化的微观样本。这里，IP不再是屏幕里的虚拟形象，而是可触摸、可互动、可消费的实体场景。

　　在《物华弥新》的快闪店前，年轻的粉丝们为了一枚限定特典明信片排起长龙；不远处，《哪吒》的经典角色雕塑成为热门打卡点。这条街区，成为了一个大型的“IP引力场”，将线上流量精准地导流至线下，实现了从“眼球经济”到“体验经济”的跨越。

　　而这，仅仅是一个缩影。放眼全城，“2025成都国际数字文创季”如同一位城市“策展人”，将文商旅体巧妙地编织在一起。

　　从西部国际博览城的“世界线动漫展”，到玉林街区的“民谣生活季”……不同的文化IP，在城市的各个角落，为不同圈层的市民和游客，量身定制了丰富多彩的“燥点”。

　　这背后，是一种值得关注的城市级语法，将消费行为本身，升级为一场充满探索乐趣的城市漫游。

　　市民和游客不再是单纯的旁观者，而是城市文化生活的深度参与者和共创者。这种沉浸式的体验，激发了消费热情，也加深了人们对城市品牌的情感认同。

　　至此，“一造一燥”之间，已形成了一个从内容生产到市场消费，再到产业升级的高效经济闭环。