“微短剧还没干掉电影，就已经被AI抄了后路。”近日，“男二以下全用AI”——这句乍听像科幻小说台词的话，在影视行业炸开了锅。随着多家平台被曝正推进“主角真人、配角AI”的制作模式，一场关于“AI演员是否将全面取代真人演员”的激烈争论迅速蔓延至社交媒体与业内会议桌。

　　“All in AI”下的行业焦虑

　　AI支持者认为，在以几何级数飞速迭代的技术面前，AI演员以极低成本、超高效率和可以承载无限创意的表现形式，未来将淘汰大部分真人演员。在2026年春节前后，一批微短剧公司纷纷提出要“All in AI”。

　　“演员本就是以假乱真的艺术。”演员唐国强曾在一档综艺中赞同AI演员将取代真人演员的观点：既然斯坦尼斯拉夫斯基体系能通过反复排练固化演员的情感表达，那AI为何不能通过海量训练做到同样的事？正在发生的诸多事实似乎正在印证这一观点：AI生成微短剧《风水之王》上线后播放量突破3.7亿，创收170万元，远超大部分真人短剧的收入。日前，影视公司耀客传媒正式签约两名AI数字艺人“秦凌岳”与“林汐颜”，并启动首部全AI配角剧集《秦岭青铜诡事录》的拍摄。

　　“AI不是未来，它已经来了。”一位不愿具名的短剧制片人坦言，尤其在男三、男四这类功能性角色上，AI不仅省去了片酬、档期协调和工伤风险，还能按需“表演”，效率高得吓人。而技术也在快速追赶想象，Seedance 2.0等新一代视频生成工具已能模拟“欲言又止”“强忍泪水”等微妙情绪，有网友直言：“某些AI表演，比流水线演员更有层次。”

　　尤其是在微短剧与乙女向游戏的交叉领域，不少追逐真人明星的粉丝或是女性向游戏爱好者开始转向真人AI剧。腾讯旗下火龙漫剧推出的乙女向AI短剧《大小姐，您给恶魔执事调成啥了》上线后互动量破16万。

　　当然，反对声同样强烈。编剧于正公开回应：“真人的表演，以及人类对同类的情感投射，绝不是算法能复制的。”他强调，AI或许能淘汰“无才华的流量演员”，但真正的艺术表达永远属于人。导演刘家成将精湛的演技比喻为：“就像戏曲里快半拍或慢半拍，这‘半拍之差’，正是AI与艺术家的分水岭。”

　　不少业内人士和演员指出，尽管随着技术的精进，AI能够创造出栩栩如生的角色形象，但真人演员的“活人感”，以及给观众带来的陪伴感和互动体验，是难以复刻的。在北京人艺院长冯远征看来，AI虽显完美规范，却少了手绘般的独特笔触，缺乏艺术的灵魂与个性。

　　不一定是零和博弈

　　记者观察到，“All in AI”、“男二以下全换AI”等口号下，折射的是行业焦虑。“这更像是自媒体制造的话题。”一位长剧导演指出，目前AI与真人同框仍存在光影不一致、动作僵硬等问题，难以无缝融合。针对因布局AI而削减真人项目的市场传言，红果短剧总编辑乐力也给予澄清：平台并未削减对真人短剧的投入，“相关传言纯属误读”。

　　花样年华创始人陈七岁表示，AI技术为创作带来更多的试错机会：“看到好剧本，可以先用AI低成本试水，效果不错再实拍。”

　　事实上，在娱乐产业这种创意无限的领域，AI真人剧与真人演员剧的关系未必是一场零和博弈。以今年春节档期为例，既有《西游，错把玉帝当亲爹》这样的AI真人剧刷屏，也有《北往》悄然斩获超20亿播放量。一边是AI构建的玄幻世界，一边是东北雪原上两个打工者骑摩托返乡的朴素温情——看似对立的两种内容形态，却共同撑起了中国微短剧行业千亿级的市场大盘。AI真人剧和由真人演员主演的作品在影视生态链中虽然存在重合，但它们各自拥有独特的魅力和不可替代之处。

　　根据中国网络视听协会发布的2025年数据，AI真人剧的用户群体具有明显的结构化特征：女性观众占比63%，男性观众则占37%；年龄分布上，30岁以下的观众仅占6.6%，而31岁以上的观众则高达93.4%。地域方面，三线及以下城市的观众占据了61.7%，一线城市的观众只占5.35%。数据表明，目前AI真人剧的主要受众为30岁以上居住在三线城市以下的居民，其尚未触及的观众群，为真人短剧留下了广阔的舞台。

　　或许，AI演员不是来“取代”谁的，它会淘汰一部分质量不佳的真人短剧，倒逼行业更进一步。两者有望共存共生，将市场蛋糕做大。